Te doy la bienvenida a esta nueva clase
donde veremos los cinco principios básicos
de Adobe Illustrator.
Literalmente, estas son la base del diseño en Illustrator.
Si entiendes cada uno de estos cinco puntos
y cómo funcionan,
vas a poder ser capaz de crear absolutamente lo que quieras
en esta plataforma.
Entonces, pasemos al primero.
Hablemos de vectores.
Los vectores son básicamente fórmulas matemáticas
que crean líneas, curvas y formas,
y las formas de la forma que te imagines.
Otra cosa muy importante que tienen los vectores
es que jamás pierden la calidad.
No importa qué tan grande lo hagas
o qué tan chiquito se vuelva,
nunca va a perder su calidad.
Otra cosa es que los vectores los puedes ajustar y editar
las veces que tú quieras,
sea en su forma o sea en su color.
Otra cosa es que los vectores son superútiles
al momento de crear ilustraciones y logotipos,
sobre todo para que no se pierda la calidad.
Si tú mandas tu logotipo en cualquier sitio
o en cualquier otro tipo de formato,
probablemente al momento de que se haga grande
o se haga pequeño, pierda mucha calidad.
Entonces, los vectores están ahí para ayudarnos en esto.
Y aquí quiero plantear una diferencia muy importante.
La diferencia entre un vector y un mapa de bits
es que un mapa de bits es básicamente
una serie de puntos muy pequeños llamados pixeles,
y que uno cerca del otro forman una imagen completa.
Pero un mapa de bits sí puede perder la calidad.
Y para esto me gustaría irnos directamente a Illustrator.
Listo, ahora nos encontramos dentro de Illustrator.
Sé que es muy rápido, pero no te espantes,
solamente quiero utilizar esto para enseñarte algo.
Entonces, como puedes ver aquí, aquí tengo un archivo
y lo que quiero lograr aquí es mostrarte la diferencia
entre una imagen en mapa de bits y una imagen en vector.
Entonces, vamos a ello.
Aquí lo que yo voy a hacer es con Command-Más,
vamos a darle zoom, y lo que puedes ver
es que aquí tenemos a la Mona Lisa.
El lado izquierdo es el mapa de bits,
o sea, es una imagen en JPG,
y del lado derecho tenemos a la Mona Lisa hecha en vectores.
Entonces, lo que podemos ver aquí es...
Voy a hacer todavía mucho más zoom.
Y lo que podemos ver es que mientras yo haga
más y más y más y más zoom,
esta imagen cada vez se va a pixelear muchísimo y muchísimo más.
Entonces, obviamente, alejándolo se ve mejor,
pero piénsalo esto en el punto de que quizás
esta es una imagen que vas a querer que salga
en una televisión supergrande
o que a lo mejor la quieres imprimir en un cuadro.
Entonces, independientemente, el mapa de bits,
siempre tienes que tomar muy en cuenta
el tamaño de esta imagen y lo que puedes lograr con ella.
Por otro lado, del lado derecho,
tenemos a la Mona Lisa vectorizada.
Y esta Mona Lisa, lo que puedes ver aquí,
es no importa, literalmente, no importa cuánto me acerque,
me puedo acercar incluso aún más,
y la calidad jamás se va a perder.
No alcanzamos a ver como esa serie de cuadritos
que se arman en una imagen en mapa de bits.
Entonces, no importa lo más que yo pueda,
por ejemplo, aquí voy a desagrupar,
voy a tomar esto...
No importa.
Puedo hacerla gigante, o sea,
y jamás va a perder la calidad.
Entonces, bueno, esa es un poco la diferencia.
Entonces, por ahora, abrimos Illustrator para eso,
pero sigamos con las siguientes.
Nuestro segundo principio son las capas.
Y las capas, básicamente, lo que te va a permitir
es mantener tu trabajo muy bien organizado.
Por otro lado, también te va a permitir
separar un elemento de otro elemento
para que te puedas enfocar en cada uno de ellos.
Y una vez que tengas ese enfoque en cada uno de ellos,
te va a poder facilitar el editar cada uno de esos elementos
sin que el otro te moleste.
Y, por lo tanto, las capas va a ser súper, súper, súper bueno
para hacer diseños extremadamente complejos
y que tú no te pierdas entre tanto color,
tanto dibujo, tantos elementos,
van a hacer que tu trabajo sea súper eficiente.
Nuestro tercer principio es el dibujo.
Y el dibujo puede sonar muy complicado,
pero con solo hacer una forma o una línea,
ya estás dibujando en Illustrator.
Illustrator también tiene una serie de herramientas
que te pueden ayudar a crear todo tipo de dibujos.
Una puede ser la pluma, el pincel, el lápiz
y también hay una sección para crear formas de todo tipo.
Illustrator es una herramienta que te permite crear
trazos súper precisos y curvas muy suaves.
Entonces es súper útil al momento de estar ilustrando, por ejemplo.
Illustrator también puede ayudarte a dibujar
como si fuera a mano alzada.
Ahorita yo estoy dibujando con un mouse
porque lo que quiero es que se entienda
que todo mundo pueda entrar a diseñar a Illustrator,
pero Illustrator también permite que diseñes con Wacom
o con estas tabletas.
Puede ser desde la más sencilla hasta la más complicada,
pero te permite tener esos dibujos como a mano alzada.
Y sobre todo también Illustrator tiene una serie de formas básicas.
Entonces con formas básicas vas a poder crear
todo tipo de cosas y eso es un poco lo que quiero
que veamos más adelante.
Vas a poder crear formas geométricas como cuadrados,
círculos, estrellas, polígonos, etc.
Nuestro cuarto principio es el color.
El color, como hemos mencionado antes,
Illustrator nos va a permitir diseñar
tanto en RGB como en CMYK,
o sea, para el mundo digital como para el mundo impreso.
El color también va a poder ser aplicable a lo que tú quieras,
sea una línea, una forma, figura, texto, lo que sea,
el color es aplicable.
Y por otro lado, Illustrator también te va a dejar
crear mezclas de colores, así como generar
tus propias combinaciones de colores
para que siempre las tengas juntas.
Nuestro quinto y último principio son los efectos.
Y los efectos en Illustrator básicamente son
estilos y acabados que se le pueden añadir a tus diseños.
También toda esta serie de estilos y acabados,
muchos ya están preestablecidos dentro de la plataforma,
independientemente de que tú puedas lograr los propios
combinando o creando el tuyo propio.
Pero Illustrator ya es una herramienta
que tiene una gran variedad de estilos preestablecidos
los cuales te van a poder ayudar.
Otra cosa de dar que tiene que ver un poco con el color también,
pero me gusta más llamarlo como un efecto,
son los degradados.
Entonces esto te va a permitir generar una combinación de color
o a lo mejor deslavar un color como en la imagen
que estás viendo aquí.
Por otro lado, otro de los efectos nuevos de Illustrator,
como mencionamos al inicio, es 3D.
Entonces con Illustrator vamos a poder generar formas,
literalmente en 3D, que vamos a poder manipular
y mover como querramos.
Y lo otro es, otro efecto importante es que Illustrator
te permite deformar incluso las mismas imágenes.
Entonces estos efectos que se van logrando son increíbles
y una vez estés explorando la plataforma
te vas a dar cuenta de todas las posibilidades
que nos dan estas cosas.
Entonces, en esta clase lo que vimos fueron varias cosas
que quiero recalcar.
Uno es los vectores contra el mapa de bits,
la diferencia y por qué los vectores son sumamente importantes
en Illustrator.
Hablamos de las capas y cómo vas a aprender a mantener
organizado tu espacio de trabajo y tu mismo trabajo.
Hablamos de dibujo y las diferentes herramientas
que tiene Illustrator que te van a permitir
dar ese acabado de dibujo o simplemente dibujar
directamente donde Illustrator.
Hablamos sobre el color, tanto para el mundo digital
como para el mundo impreso y cómo puedes lograr
tus propias combinaciones.
Y para finalizar, hablamos sobre los efectos
que muchos de ellos ya vienen preestablecidos
y sobre todo vamos a tocar el 3D en este curso.
Teniendo en cuenta todo esto,
ahora nos vamos a ir directamente a Illustrator
para conocer el programa y su interfaz.
Así que ve abriendo Illustrator y te veo en la siguiente clase.